宅男于庚艺，1993 年出生是一个极致华丽主义者。大学念的是北京电影学院，是一名珠宝设计师，也是戏剧头饰创作者。大学的时候有一门课程 “ 历代发饰研究 ” ， 其实那是个非常不被重视的课程，主要就是让大家了解一些道具、制景方面的工作流程。最初老师讲解这门课程时候的课件，就是影视剧里人物的服装造型图，还有比较中式正统的各朝代女性服饰参考图。那我一下子就被这些东西吸引，可以说是有点陷进去了。
工作室是个二层带 loft 的房子，楼上工作，楼下放些展示，这几年比较成熟的大作品都摆放了出来。无论之前看过作品图多少次，当你亲眼见到这些美丽的饰品时，还是会惊呼，实在太震撼、太美了，这到底是怎么做出来的？
Yves Saint Laurent《梦回东方》设计手绘稿。
于庚艺读课程的节课后，他就开始回去疯狂地查找资料看，不同时期、朝代，无论东方、西方的戏剧头饰我都翻了个遍，同时也接触了很多欧洲时装设计师的作品。印象特别深刻的，是看到服装设计师 Yves Saint Laurent 的《梦回东方》系列。听说他以前在自己的床头摆满了佛像、中国水墨这些有文化象征性的东西，然后在梦中寻找自己的设计灵感。他作品中有特别多的东方元素，可实际上他一生只来过亚洲一次。
Yves Saint Laurent 作品中的东西方融合，给了我特别大的启发，只有打破固化思维才能做出与别人不同的设计。所以你看我的头饰作品，很难去定义，这是东方或者西方，所有的技法、元素、材质、都是融合着来的。从那时起我的内心也开始坚定说，这将是我愿意付出一生所坚持的事业。
离开剧组，从头开始。
其实独立做头饰创作之前，我在剧组工作过好久。只是剧组的工作只需要东西美美的，并不会太注重细节，而且为了节省预算，剧组通常是上一部戏用完的道具拆了再组装给下一部剧用，那这是我觉得挺可惜、无奈的地方，后来索性就不干了。
我是一个对作品完成度极其严格的人，所以说每一个创作，我都是希望用最好的材料、花足够的时间，去把它做到极致。 做一件头饰创作，一般都在半年左右，完完全全的手工制作。我从来不画任何手稿的，也不会界限自己一定按照什么方式做，但是会在心中设定一个人物形象，她大概的人物经历、故事发生的时代背景这样。
那真正动手时，所有头饰都是从最初非常小的一个配件开始，甚至所有发包内部定型用的轮毂，都是我用钢丝一点一点凹的。 轮毂外面其实要包什么样的头发，什么样的发质什么颜色，那都是根据想象中的人物角色来设定。 很多金属的部分配件、发簪，我会先画完整的一比一的细节图，然后找老师傅帮忙纯手工刻出来，一般都是铜质或者银制的。真的，每一个步骤我都不会偷懒。
我觉得大部分创作没有特别界定说，比如说一定要是东方或者西方，或者说可能会把在西方的人物造型中融入中式的技法，然后又有一些中式的一些头饰里面，加入一些很多西方技法，法式钉珠结合中方刺绣之类的。
其实离开剧组再创作头饰，我已经没有在考虑人物佩戴的问题了，我只想把它做到一个极致美和华丽的感觉，至于是否有人愿意买它，是否可以佩戴，那都不重要。我希望它们能像是艺术品一样放在那里被静静欣赏。 整个头饰最灵魂，最重要还是设计者的想法：怎样把很多细小，本来是零散的配件组装出来，变成复杂、先锋感的头饰，这是最难的。
当时其实是机缘巧合，一个朋友把我的作品集拿给章子怡看，她当时一眼看中了这副耳环，刚好之后几天后她有某个综艺节目的录制，就问说能否佩戴。
当时知道这个消息的同时，我们工作室里并没有现货，时间也已经很赶了，距离节目录制就两天时间吧，于是我就想说索性用手上现有的材料，重新做一副，整整做了一夜，大概花了9个小时。不过最终效果是非常好的。她穿了一件非常简单红色的打底，耳环是绿色和黄色结合，所以颜色非常互补。
在制作的时候，在画设计图的时候，我想象中会有一个女人的样子，以及她佩戴后的感觉。 其实我的首饰刚出来的有一段时间，特别受关注，接到好多订单，那时只顾着开心并没想到人力根本达不到，工作室就4个阿姨和我一起手工做，每天拼命赶工，但最终好多客人还是因为出货时间慢取消了订单。同时又因为制作时候比较着急，质量上也都大打折扣，不得不全部重做，损失挺惨重的，那时候好几个朋友劝我，找工厂代工做些简单的设计吧。
但那段艰难的时期反而让我沉淀下来，相比名气、赚钱，按照流行和喜好去讨好客人，我还是更坚持自己的设计。 每一件东西都像我的孩子一样，我想把它们打扮成最美的样子，才呈现出来。
