Jonathan Anderson 执掌的 LOEWE 2025 春夏男装系列时装秀摆放多位 20 世纪艺术家创作的作品，看似不相关的组合却是策展主观性和叙事联想的实践，呼应已故美国作家、评论家 Susan Sontag 所提出的 「艺术的爱欲」。
现场摆放著 Peter Hujar 高跟鞋黑白照、Charles Rennie Mackintosh 的长背椅、Carlo Scarpa 的画架和衣帽架 以及旁边散落著 Paul Thek以青铜铸造的老鼠、天鹅、鸟类作品，艺术家们对于追求独立和创作自由的信念不谋而合，日常物件也能堆砌出全新且复杂的建筑线条。艺术生活；生活艺术，用生生不息的创作灵感以及艺术精神感念创意，有如一齣从幻想变成现实的戏剧，从异想天开的童话故事变成日常生活中平凡而神圣的仪式。
Susan Sontag （ 1933 年-2004 年 ） 是美国著名作家兼知识分子，她与当时的文化艺术界相熟，其著作也提及不少艺术家，当中包括 Paul Thek 和 Peter Huja。《 Against Interpretation 》( 1966 年 ）是她最著名的作品之一，在该篇文章中，她反驳当代文艺评论强加意义于艺术作品上，认为「诠释是知识份子对艺术的复仇」。相反，她相信艺术品及美感自有其神秘性，应该由观众自行领悟体会。
毛衣编织装饰压印成平面图案，再采用特殊方式处理成反光亮面。
春夏男装大秀以 “ The radical act of restraint ”（ 克制的激进行为 ）为题，呈现精确、垂直的轮廓，以一套黑色修身西装、黑色牛津皮鞋作开场，脸部的羽毛如一种暗示，指向脸部以下。在讲求精准、俐落的剪裁外，裤子从后向前移动，垂坠感用皮革片固定；像舞会礼服一样飘逸的针织长裤；珍珠母贝或金属编织的上衣（ 如錶带一样 ）体现了华丽的材质，在走动时伴随一种运动感的弹性，「做起来极其困难，但当你看到它们时，感觉毫不费力。」设计师解释道。面料的张力、质感与垂直线条形成有趣的视觉效果——短裤和T恤涂上了线条拉丝效果，以金色边装饰，散发出耀眼光泽。
从模特儿前额垂坠而下的羽毛强制引导观众视觉观点，通常出现在裤头背后的衣标转而出现在正面。
视觉错视与巧玩比例向来是创意总监 Jonathan Anderson 的拿手好戏。看似被缝在腰部的皮革腰带切断腰线的短版上衣，从背后看其实是和下半身长裤以同一条两圈超长皮腰带串在一起的连身结构。常常出现在背后裤头的皮革衣标被转到正面，变成宽裤抓皱的中心点。比例精准剪裁严谨的西装却在袖口的部分忽然变得特别宽大且过长。超长的新色和黑白与袍从模特儿的前额垂坠到胸前，强制引导观众的视觉，以极为艺术的形式呼应桑塔格的观点。
特殊的针织呈现出 Q 弹的蓬松感。
( 左 ) 看似下摆缝上腰带的短版上衣，其实是和下半身长裤以同一条两圈超长皮腰带串在一起的连身服。
这个系列标志着 Jonathan Anderson 在品牌推出男装的第十年，透过对不同事物的探索，将视角从宏观到微观的调节与变化，他在每一季都能带来新的观点与诠释，始终能带给人们惊喜与趣味，无论是艺术还是时装上的创意，总不让人失望。
