相信有在关注时尚的人都知道，「 手工艺 」在 Loewe 的品牌文化中佔据著无可取代的地位，
绝对可说是招牌风格。但是你知道为什麽吗？
创立于 1846 年西班牙的 Loewe 最初以工艺合作社起家，到了 1988 年，品牌创办家族的第四代成员Enrique Loewe Lynch 以私人文化基金会形式成立了今日的Loewe基金会，一直肩负著推广手工创意的宗旨。 Loewe 现任创意总监 Jonathan Anderson 是时尚界中无人不晓、不折不扣的手工艺术迷，与品牌所拥有、这般丰富的手工艺历史底蕴简直是一场天作之合。他表示：「 工艺是 Loewe 的精神所繫，是品牌的象徵，工艺亦是 Loewe 与时并进的动力，其价值及重要性永不褪色。」
在他的倡议带领下，由 Loewe 基金会举办的 Loewe 工艺奖在 2016 年正式诞生，并在这週迎来第四届得奖名单公佈与展览揭幕。然而由于巴黎实施新一波封城政策， Loewe 基金会与巴黎装饰艺术博物馆于是携手改由线上数位展览呈现，採用 360 度近摄高解析度摄影和扩增实境 ( AR ) 技术等创新数位科技，让参观者们都能有如亲历其境，在世界各地都能体验穿梭于午后阳光洒进的壮观展厅，欣赏一系列精湛的立体展品。
本次 Loewe 数位工艺展览上展出的 30 位入围候选人作品是由共计 2920 件参赛作品中脱颖而出，这些候选人们来自 18 个国家、生于不同世代，有新秀工匠也有资深工艺家，让这次入围名单成为举行以来最国际化的一次，可说是汇集了当今世界各地手工艺界的精品之作。
作品媒材领域涵盖纺织品、陶器、木器、铜器、树脂、金属、纸品、玻璃等，同样的是它们都展现了以独特新意驾驭并诠释原始材质和传统技术、这样探索创意极限的勇气。作品中也普遍运用回收和升级再造物料，以自然作品造型来表达对环境议题的关注或诉求。除了在 Loewe 工艺展上欣赏手工艺品，Loewe也特别打造 “ The Room ” 线上平台， 让感兴趣的专业人士和业馀爱好者们都能更深入认识作品背后的灵感故事，以及艺术家的联繫资讯，以此推动手工艺的持续发展。
5 月 25 日，英国演员 Josh O’Connor 在 Loewe 社群平台上直播公佈了 Loewe 2021 年工艺奖的得奖名单。本届评审团由十二位来自建筑、时装、设计及艺术界翘楚组成，其中包含巴黎装饰艺术博物馆总监 Olivier Gabet 和 2019 年工艺奖得主 Genta Ishizuka。 以下为你介绍最终得奖作品以及两件官方特别表扬之作。
得奖作品：
林芳露 Fanglu Lin，( 中国 )
作品：
《 SHE 》，2016 年，棉、木
介绍： 这件大型牆壁装置运用中国云南周城村的白族传统扎染技术制成，藉由将白棉布不断重複打结、缝纫及打褶的过程，而创造出极複杂细緻的图案，最终却以如云朵般轻盈柔软的结构呈现，象徵创作者向白族妇女继承了上千年的传统手工艺之致敬。
特别表扬作品：
David Corvalán ( 智利 )
作品：
《 Desértico II 》，2019 年，铜线、环氧树脂
介绍： 创作者以雕塑向在智利阿他加马沙漠开採铜矿的工业提出抗议，作品中运用的铜线及环氧树脂物料象徵当地的天然色彩与脆弱地形，一条条加入造型的铜线让它看似有机般自然生产，以示对于天然铜矿的敬意。
特别表扬作品：
崎山隆之 Takayuki Sakiyama ( 日本 )
作品：
《 Chōtō: Listening to the Waves 》，2019 年，粗陶器
介绍： 大海赋予了 Takayuki Sakiyama 这位临海而居的创作者无限灵感，而这件粗陶器之作的表面似涟漪般优美灵动，彷彿看见海流与潮汐涨退；双层结构虽然稳重敦实，整体型态却散发著轻逸动感，如水流般不息。
LOEWE 基金会 202 年「LOEWE 工艺奖」线上展览
（开放至 2021 年 9 月 30 日止）
https://craftprize2021.loewe.com/
The Room :
https://theroom.loewe.com
